DOCE MONOS

DOCE MONOS - Twelve Monkeys 1995
Ciencia-Ficción 129 min.

Director: Terry Gilliam

Bruce Willis como James Cole

Madeleine Stowe como Dra Kathryn Railly

Brad Pitt como Jeffrey Goines

Christopher Plummer como Dr Leland Goines

Jon Seda como José

"Doce Monos" termina de consolidar la filmografía de un director mas que interesante como es Terry Gillian. Nacido al amparo de los "Monthy Pyton" este director siempre se ha caracterizado por contar historias que se apartan, aunque sea levemente, de lo establecido por Holywood. Lo que sobresale particularmente es la manera en que las películas están narradas, generalmente de manera "desordenada" y en donde nada es lo que pareciera ser, en el caso de "Doce Monos" este recurso narrativo está llevado a su máxima expresión, desencadenando en un final donde todos los cabos se atan y toda la historia cierra. En este terreno Gillian se mueve a sus anchas y en ningún momento pierde el horizonte de hacia donde va la historia. Las actuaciones merecen un comentario aparte. Bruce Willis hace rato que se ha convertido en un buen actor, versatil para todo tipo de papel y ello le ha valido escapar del encasillamiento de actor de acción y Brad Pitt sorprende con su interpretación en esta película haciendo de un paranoíco, pero lo que mas sorprende es como lograron el efecto del ojo desviado porque me parece que no es una lente de contacto sino que son los mismos ojos del actor. En resumen Doce Monos es una película imperdible por donde se la mire.

RESUMEN: Estamos en el año 2035. Tras el azote de un virus asesino que asola la Tierra, los supervivientes se refugian en comunidades subterráneas, húmedas y frías. James Cole(Bruce Willis) se ofrece como voluntario para viajar al pasado y conseguir una muestra del virus, gracias a la cual los científicos podrás elaborar un remedio. Durante el viaje conoce a una bella psiquiatra y a un excepcional enfermo mental. Cole tratará de encontrar al Ejército de los 12 Monos, un grupo radical vinculado a la mortal enfermedad.

DATO: Terry Gillian en los nombres de los personajes se inspiro en la pelicula Vertigo como homenaje a A. Hitshcook, en Vertigo el personaje del actor James Stewart se enamora del personaje llamado Madeleine, y en 12 monos la actriz Madeleine Stowe se enamora del personaje llamado James.

CIUDADANO KANE

TÍTULO:CIUDADANO KANE
PAÍS : USA
AÑO:1941
GÉNERO: DRAMA
DURACIÓN: 117 MIN
DIRECTOR:ORSON WELLES

ARGUMENTO:
-Charles F. Kane, multimillonario y magnate de la prensa, en plena decadencia personal muere, sus últimas palabras son "Rosebud". A un periodista le mandan que descubra el misterio de esa última palabra, que es lo que se le pasó por la cabeza antes de morir a un hombre que en vida lo ha tenido todo. El periodista investigará entrevistando a algunas de las personas más importantes de su vida, como su secretario personal, su ex mejor amigo y su ex mujer. Cada uno dará su visión del fallecido y de su compleja personalidad.
‘Ciudadano Kane’ mantiene su primer puesto como la mejor película de la historia del cine
Los años no pasan para ‘Ciudadano Kane’, la obra maestra de Orson Welles que una vez más se mantiene a la cabeza de la lista de las mejores películas de la historia del cine.
Así lo atestiguado el Instituto de Cine Americano por segunda vez en esta década en su especial de televisión de tres horas, donde insiste en el poderoso recuerdo y maestría de ese filme habitualmente resumido en una palabra: ‘Rosebud’.


Joseph Cotten
Jedediah Leland

Dorothy Comingore
Susan Alexander Kane

Agnes Moorehead
Mary Kane

Ruth Warrick
Emily Monroe Norton Kane

Ray Collins
James W. Gettys

Erskine Sanford
Herbert Carter

Everett Sloane
Mr. Bernstein

ATRAPADO SIN SALIDA

One Flew Over the Cuckoo’s NestDir. Milos Forman 133 min. EE.UU.

Intérpretes:Jack Nicholson (Randle Patrick McMurphy)Louise Fletcher (Enfermera Mildred Ratched)Danny DeVito (Martini)Christopher Lloyd (Taber)Brad Dourif (Billy Bibbit)Will Sampson (Jefe Bromden)Vincent Schiavelli (Frederickson)

Entrar a la dimensión de este filme es ver una analogía contra el sistema, contra una sociedad que oprime y subyuga al interno, en este caso reflejado en un genial Jack Nicholson como McMurphy, personaje principal de esta adaptación de la obra de Ken Kesey, enfrentado a una tirana enfermera Ratched, símbolo de autoridad interpretada por una verosímil Louise Fletcher.

Entonces, la película empieza con nuestro antihéroe, que aparece con una sonrisa satisfactoria, para luego darnos cuenta del logro que le significó llegar al hospital, cansado del trabajo forzado y anhelando una reclusión más sencilla. Los conflictos que ahí encontraría serían más íntimos, no hay peor prisión que aquella que limita la capacidad de soñar. McMurphy aparece como el peor desquiciado, capaz de romper las normas de una institución asfixiante, donde el orden y las restricciones nos recuerdan las líneas de muchas sociedades.

La individualidad de cada paciente se vuelve conjunta, los actores secundarios pasan a ser un todo, una persona completa que representa a aquella que busca sentirse parte de la institución, de la sociedad, busca tolerancia; tan sólo era el Super Bowl – nunca la locura pudo volverse tan real cuando el espectador veía con ellos un televisor vacío y apagado. En la línea de estos personajes podemos encontrar a un joven Danny DeVito, capaz de sobrecogernos con su gran interpretación, así como Will Sampson, el Gran Jefe que logró entender por fin la ilusión de McMurphy. Christopher Lloyd y Brad Dourif participan también, el primero ubicado en el tiempo de Volver al futuro y el segundo en el de la Tierra Media.
Demás está decir las sensaciones que produce esta obra, la sensibilidad que uno proyecta en cada personaje, en los internos que viven una realidad negada por un centro que omite su función, ayudarlos a progresar. Grupo mismo que armoniza la película y le da una finalidad a McMurphy para rescatarlos, dándoles esperanza. Tal vez termina volviéndose más loco que los demás, pensando que podría cambiar las reglas, anhelando algo diferente. Diferente a su antigua prisión y nuevo para los internos, después de todo, nos referimos a aquel que piensa que todo vale la pena si lo intentas. Jefe indio lo entendió así, cuando un R.P. McMurphy yacía entre sus brazos, víctima total de electroshocks, inmovible para la institución y dándole él, con sus manos, el verdadero escape.
Brillantes actuaciones, oscares tanto para Nicholson como para Fletcher, así como para el director, guionistas y para Michael Douglas (productor), que terminó por completar el proyecto que su padre vio truncado.